Antoni Wit – fot. Juliusz Multarzyński; Hyuk Lee – fot. Artist’s archive

x

Tannhäuser był pierwszą z oper Richarda Wagnera zainspirowanych literaturą staroniemiecką – w tym przypadku opowieściami o śpiewaczych turniejach minnesingerów w wiekach średnich i o spotkaniu jednego z nich, tytułowego bohatera, z samą boginią Wenus oraz o jego miłosnych rozterkach. Sławna, monumentalna uwertura do opery rozpoczyna się imponującym orkiestrowym crescendo antycypującym motywy Chóru Pielgrzymów z III aktu. Wagner skomponował ją po ukończeniu całego dzieła, które swą premierę miało w Dreźnie w 1845 roku.

Twórczość Camille’a Saint-Saënsa budzi pewne kontrowersje – określana czasem jako eklektyczna, zarazem zachwyca swą brzmieniową urodą, bogactwem melodycznej inwencji, świetnym wyczuciem proporcji, barwną orkiestracją. Jego dzieła mają w sobie coś równie pociągającego, jak warsztatowo doskonałe płótna akademickich malarzy XIX stulecia, pełne kunsztownie upozowanych postaci z dawnych mitów i historii. Wielka popularność II Koncertu przyćmiła pozostałe utwory tego gatunku, tymczasem ostatni, V Koncert (1896) jawi się jako niemający precedensu i ze wszech miar warty przypomnienia. Powstał podczas zimowych wakacji spędzanych w egipskim Luksorze – stąd podtytuł: „Egipski”, lecz sam kompozytor wspominał, iż koncert jest symbolem wielkiej „podróży morskiej” – toteż przywołuje echa nie tylko muzyki egipskiej i bliskowschodniej, ale także iberyjskiej, a nawet… jawajskiej. To niezwykle oryginalne dzieło wykona dwudziestotrzyletni południowokoreański pianista Hyuk Lee, rozwijający imponująca karierę na światowych estradach. Jest znany polskiej publiczności między innymi jako zwycięzca X Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy oraz laureat wyróżnienia na XVIII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Jest też zwycięzcą VIII Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego dla Młodych Pianistów w Moskwie, a w 2022 – prestiżowego Międzynarodowego Konkursu im. Marguerite Long i Jacques’a Thibaud.

III Symfonia F-dur Od wiosny do wiosny należy do najważniejszych osiągnięć polskiego kompozytora neoromantycznego, Zygmunta Noskowskiego. Dzieło jest pięknym hołdem dla ojczystej przyrody, ale też tradycji. Polskie „pory roku” kolejnymi częściami przywołują nastrój poszczególnych okresów, a element narodowy objawia się też obecnością cytatów pieśni ludowych i religijnych. Została skomponowana w 1903 roku na zamówienie niedawno powołanej Filharmonii Warszawskiej i z powodzeniem wykonana tamże 15 stycznia 1904 (rękopis zachował się w Bibliotece Warszawskiego Towarzystwa Muzycznego). Jej ogniwa ilustrują wiosenne przebudzenie przyrody, zabawy letniej nocy świętojańskiej, jesienne dożynki (z pieśnią Plon niesiemy, plon i roztańczonym kujawiakiem), groźną zimową zamieć z trwożną modlitwą ludu Kto się w opiekę, i wreszcie nadzieję na powrót wiosny, symbolizowaną pieśnią Kiedy ranne wstają zorze i nawiązaniem do początku. Ta efektowna, obrazowa, pełna emocji symfonia popadła w zapomnienie, obecnie bywa wykonywana bardzo rzadko, a bez wątpienia zasługuje na popularyzację.

Koncert będzie okazją do ponownego spotkania ze sztuką jednego z najwybitniejszych współczesnych dyrygentów, Maestro Antoniego Wita, artysty o imponującym dorobku (między innymi nagranie ponad 200 płyt w łącznym nakładzie ponad 5 milionów egzemplarzy!), prowadzącego przez wiele lat ważne instytucje muzyczne wielu krajów: w Polsce kierował zespołami Filharmonii Pomorskiej (1974-1977), Orkiestry i Chóru Polskiego Radia i TV w Krakowie (1977-1983), Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach (1983-2000), w latach 2002-2013 sprawował funkcję dyrektora naczelnego i artystycznego Filharmonii Narodowej w Warszawie. Kierował także Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (1987-1992), Orquesta Sinfónica de Navarra w Pampelunie (2013-2018). Studiował dyrygenturę u Henryka Czyża w PWSM w Krakowie, ukończył również studia prawnicze na Uniwersytecie Jagiellońskim. Działalność zawodową rozpoczął jako asystent Witolda Rowickiego w Filharmonii Narodowej w Warszawie. Po otrzymaniu II nagrody w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. Herberta von Karajana w Berlinie w 1971 roku został asystentem patrona konkursu. Trwająca wiele dekad aktywność na estradach całego świata przyniosła mu wielkie uznanie publiczności i krytyków; jest także bardzo cenionym nauczycielem akademickim, który wykształcił wielu znakomitych dyrygentów. [pmac]

Koncert zrealizowany przy współpracy z Polskim Wydawnictwem Muzycznym w ramach projektu TUTTI.pl promującego wykonawstwo muzyki polskiej

Bilety normalne: 45 zł / miejsce
Bilety ulgowe: 35 zł / miejsce
• przysługują uczniom, studentom do 26 roku życia, emerytom i rencistom, osobom powyżej 70 roku życia oraz osobom z orzeczoną grupą inwalidzką bądź orzeczonym stopniem niepełnosprawności

Bilety: Bilety24, eBilet.pl

Patronat medialny: TVP Kultura, Polska Agencja Prasowa, Presto, polmic.pl
Organizator: Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus im. Jerzego Semkowa
Organizator zastrzega prawo do zmiany programu koncertu lub jego wykonawców